Masterclass

Comunicazione Vincente: “La Masterclass per affermare la tua identità artistica” di Irene Antonucci

In questa masterclass, ideata e condotta dall’attrice, autrice e coach Irene Antonucci, ogni partecipante sarà guidato in un percorso che esplora la comunicazione come strumento per esprimere appieno il proprio potenziale artistico e affermare la propria presenza nel panorama dello spettacolo. La comunicazione non è solo una competenza tecnica, ma un vero e proprio atto creativo che può trasformare il talento in una carriera di successo.

Tutti coloro che parteciperanno alla Masterclass avranno diritto ad un colloquio conoscitivo con la produzione della casa di produzione cinematografica POLBERT CINEMA, per i loro progetti futuri (film, serie tv, eventi…)

A chi è rivolta?

Questa masterclass è rivolta ad artisti emergenti e affermati, attori, registi e creativi che desiderano sviluppare le proprie capacità comunicative e costruire una carriera artistica autentica e significativa.

Quando e dove si svolgerà?

Date: 1 – 2 – 3 ottobre 2025

Durata: 21 ore
Orari: 9:00 – 12:30 / 13:30 – 17:00

Dove: Cinema Teatro Borgonuovo, Via Roma, 149C, Rivoli (TO)

Chi è la docente?

Irene Antonucci è un’attrice e regista di talento, nota per la sua versatilità nel cinema, nella televisione e nel teatro. Ha recitato in film di successo come “Universitari,” “Drama Queens” e “Tutta un’altra vita.” Nel 2022, ha partecipato a progetti internazionali in Colombia, tra cui i film “Shit Happens,” “Entre 2 aguas” e “Inventario,” dimostrando abilità in italiano, spagnolo e inglese. Nello stesso anno, è stata proclamata “Attrice Rappresentante del Cinema Italiano in Latino America” al GuayaFest in Ecuador, affiancando Ornella Muti e Franco Nero. Recentemente, ha pubblicato il suo primo libro, esplorando il potere della comunicazione nell’arte. Unendo la sua passione per la comunicazione, il coaching, la spiritualità e il mind-setting, ha dato vita a un approccio formativo unico e trasformativo. Ha supportato numerose persone, in Italia e in Sud America, nello sblocco del proprio potenziale latente, guidandole verso percorsi di crescita personale e professionale. Grazie al suo metodo, molti artisti e creativi sono riusciti a superare blocchi interiori, definire con chiarezza i propri obiettivi e avviare carriere autentiche, allineate con la propria identità e visione del mondo.

Programma della Masterclass

MODULO 1 – COMUNICARE CON SE STESSI

 La comunicazione interiore è il fondamento di ogni relazione efficace. Comprendere e gestire il proprio dialogo interno aiuta a prendere decisioni consapevoli, migliorare la fiducia in sé e sviluppare una visione personale chiara.

Obiettivi

• Migliorare il linguaggio interiore e la qualità del pensiero.
• Sviluppare consapevolezza emotiva e mentale.
• Rafforzare l’autostima e la visione personale.

  Argomenti trattati

• Linguaggio interiore e impatto sulla realtà.
• Tecniche di pensiero positivo e auto-motivazione.
• Gestione dello stress e riequilibrio psico-fisico.
• Presenza mentale, focus e produttività.
• Comunicazione assertiva con sé stessi.
• Costruzione della propria missione e visione personale.

MODULO 2 – PUBLIC SPEAKING: COMUNICARE CON EFFICACIA IN PUBBLICO

Comunicare in pubblico significa saper trasmettere idee, emozioni e valori in modo autentico ed efficace. Questo modulo sviluppa strumenti tecnici, espressivi e narrativi per parlare con sicurezza e coinvolgere l’ascoltatore.

Obiettivi

• Superare la paura del palcoscenico.
• Utilizzare voce, corpo e struttura narrativa in modo efficace.
• Aumentare la consapevolezza e la responsabilità comunicativa

Argomenti trattati

• Fondamenti del public speaking.
• Gestione dell’ansia da prestazione.
• Tecniche vocali e uso consapevole del linguaggio del corpo.
• Strutturazione di discorsi chiari, coinvolgenti e memorabili.
• Storytelling e comunicazione emotiva.
• Presenza scenica e impatto visivo.
• Etica e responsabilità del comunicatore.
• Analisi di oratori storici e best practice.
• Esercizi pratici per migliorare la comunicazione in pubblico

MODULO 3 – COSTRUIRE CONNESSIONI DI SUCCCESSO

Nel mondo artistico e professionale, le relazioni sono risorse strategiche. Questo modulo fornisce strumenti per creare e mantenere connessioni sane, collaborative e orientate alla crescita reciproca.

Obiettivi

• Costruire relazioni autentiche e durature.
• Gestire collaborazioni e conflitti creativi.
• Espandere il proprio network artistico in modo etico e coerente.

Argomenti trattati

•  Il concetto di “connessione di successo”.
•  Comunicazione efficace nelle relazioni professionali.
•  Empatia, ascolto attivo e comprensione reciproca.
•  Collaborazione creativa e sinergia nei team.
•  Gestione dei conflitti e delle divergenze artistiche.
•  Atteggiamento positivo e apertura al confronto.
•  Networking artistico strategico.
•  Valorizzazione della diversità nei contesti creativi.
•  Rispetto per la visione artistica altrui.
•  Autenticità nell’espressione personale.
•  Affidabilità e mantenimento delle promesse.
•  Etica nel lavoro artistico e comunicativo.
•  Ruolo del mentore e crescita professionale continua.
•  L’importanza del feedback nel miglioramento relazionale.
•  Successo condiviso attraverso le relazioni.
•  Mantenimento e cura delle connessioni nel tempo.

MODULO 4 – IMPARA A VENDERE IL TUO PRODOTTO

Un artista non è solo talento: è anche comunicazione, immagine, strategia. Questo modulo ti insegna come promuoverti in modo autentico ed efficace, presentando la tua identità artistica con professionalità e impatto.

Obiettivi

• Sviluppare autonomia nella promozione della propria carriera.
• Costruire un’immagine professionale coerente e valorizzante.
• Comunicare con efficacia il proprio valore artistico.

Argomenti trattati

• Promozione di sé: saper presentare il proprio valore e la propria unicità.
• Invio di foto per casting e agenti: cosa inviare, come e in che formato.
• Curriculum artistico efficace: struttura, contenuto e personalizzazione.
• Creazione di uno showreel vincente: selezione, montaggio, presentazione.
• Sito web professionale: come costruire una presenza online autorevole.
• Storytelling del percorso artistico: racconta la tua evoluzione in modo coinvolgente.
• Gestione dell’immagine personale: coerenza, reputazione e obiettivi a lungo termine.
• Testimonianze e passaparola: sfruttare il feedback per rafforzare la tua credibilità.
• Concetti chiave: brand personale, rinnovamento continuo, qualità del materiale promozionale.

MODULO 5 – COMUNICARE CON GLI STAKEHOLDER DEL CINEMA

Nel mondo del cinema, sapersi presentare e comunicare con figure chiave come agenti, registi, produttori e casting director è fondamentale. Questo modulo ti fornisce strategie pratiche per fare una buona impressione e creare opportunità concrete.

         Obiettivi

•  Apprendere come relazionarsi in modo professionale con gli
•  stakeholder del settore.
•  Rafforzare la propria credibilità e autorevolezza come artista.
•  Gestire comunicazioni, email, pitch e feedback con efficacia.

         Argomenti trattati

•  Ricerca e preparazione per incontri e colloqui nel settore.
•  Presentarsi a un agente: ricerca, pianificazione, follow-up.
•  Comunicare con casting director: preparazione, flessibilità, feedback.
•  Approccio con registi e produttori: rispetto dei ruoli, adattabilità,
•  presentazione.
•  Email professionali: come scrivere a casting director, registi e agenti.
•  Pitching a produttori: presentare un progetto con chiarezza ed
•  entusiasmo.
•  Telefonate professionali: come gestirle al meglio con figure del cinema.
•  Follow-up efficaci: tempismo, personalizzazione, chiarezza.
•  Gestione delle aspettative e delle domande durante casting o incontri.
•  Gestione del feedback e miglioramento basato sull’esperienza.

MODULO 6 – COMUNICAZIONE E POSIZIONE DIGITALE PER ARTISTI

Oggi la comunicazione digitale è fondamentale per emergere nel panorama artistico. Questo modulo ti aiuta a creare una presenza online coerente, strategica e autentica per posizionarti nel tuo mercato di riferimento.

        Obiettivi

• Definire la propria identità digitale e comunicarla con coerenza.
• Costruire una strategia di contenuti efficace e coinvolgente.
• Utilizzare al meglio social media e strumenti digitali per aumentare visibilità e opportunità.

        Argomenti trattati

• Dal performer all’innovatore: visione digitale dell’identità artistica.
• Presenza online e storytelling: come creare narrazione autentica sui social.
• Identità digitale e visual branding: coerenza tra stile, valori, contenuti.
• Strategie per espandere il network internazionale.
• Creazione di contenuti digitali: showreel, vlog, sketch, tutorial.
• Collaborazioni online: tag, creator, shootout, workshop.
• Piano editoriale: strumenti per la programmazione di contenuti (Trello, Notion, ecc.).
• Software utili: editing video (CapCut, Final Cut), grafica (Canva, Lightroom), pianificazione (Monday, Google Calendar).
• Reputazione online: gestione dei successi, delle critiche e delle situazioni delicate.
• Strategie di marketing digitale: landing page, advertising, monitoraggio performance.

Materiale extra per tutti i partecipanti

– Merchandising esclusivo: Tote Bag, Blocknotes e penne

– ebook gratuito di Irene Antonucci “Il Potere dell’Isolamento: Trasforma la Solitudine in Opportunità di Crescita”

– Attestato di partecipazione a fine corso

Disponibilità 50 posti — CHIUSURA DELLE ISCRIZIONI 20 SETTEMBRE 2025

Costo: € 299

Per informazioni e prenotazioni scrivere a segreteria.iffr@gmail.com